東京シティ・フィル

東京シティ・フィルは16型の大編成。ピアノとオンド・マルトノはステージ前面に置かれ、ソリストとしての存在感を示す。ガムラン隊のチェレスタとジュ・ドゥ・タンブル、ヴィブラフォンは下手前に置かれた。高関シティ・フィルは、これまで聴いた《トゥーランガリラ交響曲》の中で最も激烈で力感に富む演奏を展開したと思う。それは格闘技のごとくすさまじく、楽曲のエネルギーを全面的に打ち出したものと言える。ピアノの児玉桃もオーケストラをリードするほどの強烈さと共に、緩徐楽章では抒情性のある澄んだ音を奏でた。オン

１１月１日１６時オペラシティ矢崎彦太郎（Cond）中江早希（Sop）青山貴（Bar）東京アカデミー合唱団東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団ブラームス：ネーニエ（悲歌）op.82ブラームス：ドイツ・レクイエムop.45矢崎さんがドイツ・レクイエムを振るというので連日オペラシティに足を運ぶことに東京アカデミー合唱団は1964年創設のアマチュア合唱団で1967からマエストロ秋山和慶を音楽監督に迎えている合唱団の過去168回の演奏記録を見ると90回以上が秋山さん指揮であっ

（9月6日・東京オペラシティ）歌手陣は粒ぞろいで素晴らしかった。主役の5人のうち、もっとも光り輝いたのはエボリ公女の加藤のぞみ（メゾ・ソプラノ）。第3幕第1場でエリザベッタに罪を告白し、カルロの救出の決意を語る「むごい運命よ」での強靭な美声と役を深く掘り下げた歌唱が圧巻。終演後の拍手とブラヴァも出演者の中で最も大きかった。次いで、フィリッポ2世の妻屋秀和（バス）。第3幕第1場のアリア「ひとり寂しく眠ろう」は安定感があり、感情表現も充分。ロドリーゴの上江隼人（バリトン）もまた安定感があっ

（7月27日・ミューザ川崎シンフォニーホール）今日のフェスタサマーミューザKAWASAKI2025で高関健東京シティ・フィルにより、マーラー「交響曲第1番《巨人》」ラインホルト・クービックによる2019年改訂版が日本初演された。プレトークの高関健の話は以下の通り。()内は私の補足です。（マーラーが最初に書いた）5楽章の交響詩と（現行の）「交響曲第1番《巨人》」は同じ作品。第2楽章「花の章」は後から撤回した。一番早い時期の作曲で未成熟だったとマーラーが気にして4楽章にしたと思われる。非

（７月3日・東京オペラシティ）両親が音楽好きで、カール・シューリヒトが好きな父親が付けた名前を持つ松本宗利音は、東京シティ・フィルの指揮研究員を務めたこともあり、楽団とは旧知の仲。東京オペラシティ定期演奏会には初登場ということもあり、また松本こだわりのプログラムは充実した内容で、終演は9時15分ころとなった。ドヴォルザーク：交響詩「英雄の歌」は実演で初めて聴く。ドヴォルザーク最後の管弦楽作品にしては彼の他の交響詩と較べ、演奏機会が少ない。演奏時間が20分と長いことも原因かもしれない。

５月５日１２時３０分東京国際フォーラムエッフェル出演福間洸太朗(ピアノ)アリエル・ベック(ピアノ)東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団(オーケストラ)リオ・クオクマン(指揮者)曲目ラヴェル：組曲「マ・メール・ロワ」ラヴェル：左手のためのピアノ協奏曲ニ長調*ラヴェル：ピアノ協奏曲ト長調***福間洸太朗(ピアノ)**アリエル・ベック(ピアノ)先日聴いた左手が消化不良だったので、何となくとったチケット、ラベル好きだしシティフィルは7日のドイツレクイエムの

ヴェルディ《レクイエム》と言えば、「音楽の友」と「毎日クラシックナビ」のコンサートベストテンに挙げた、昨年6月8日の園田隆一郎指揮パシフィックフィルハーモニア東京（PPT）の名演がいまだに耳に焼き付いており、高関健東京シティ・フィルの演奏を聴きながら、つい比較してしまう。演奏解釈はアーティストにより異なるので、比較はあまり意味がないが、演奏を振り返る際の切り口としてわかりやすいので、思ったことを書き連ねた。出だしの印象は大切だと思う。第1曲「レクイエム」冒頭は園田指揮パシフィックフ

伊福部昭の交響頌偈《釈迦》（こうきょうじゅげ・しゃか）は1989年小松一彦指揮東京交響楽団により初演された。1997年田中良和札響、2014年大植英次指揮東響、2019年には名古屋の合唱団グリーンエコーが井上道義指揮名古屋フィルと演奏している。他にもあるかもしれないが、コンサートで聴く機会は少ない。頌偈(じゅげ)とは佛の徳を讃える歌という意味。釈迦が出家し、煩悩と対決し悟りを開くまでを描くオラトリオ風作品。合唱のテキストは大乗仏教の古典語バーリ語仏典による。伊福部の原始的なオス

サン＝サーンス：ピアノ協奏曲第2番ト短調を弾いた奥井紫麻（おくいしお）は、今回初めて生演奏に接した。2000年生まれ、今年21歳になる若手だが、素晴らしい。聴けて良かった。テクニックと音色の美しさにプラス、深い音楽性、叙情性、潤い、人間的な感情まで、総合的なバランスがとれている。プロフィールを読むと、モスクワ音楽院付属中央音楽学校を経て2018年よりグネーシン特別音楽学校でタチアナ・ゼリクマンに師事。2023年にグネーシン特別音楽学校のピアノ科を、特別表彰を受け、首席で卒業。現在ジュ

昨夜(1月17日金曜日)、19時開演の高関健指揮東京シティ・フィル(コンサートマスター：戸澤哲夫)のコンサートを聞いた。マーラー交響曲第7番がメインだし、当日券でも良席ありだろうとタカを括っていたが、ほぼ満員の熱気ムンムンのコンサートだった。奥井紫麻が独奏のサン=サーンスのピアノ協奏曲第2番はちょっとウトウト。この位置(22列右端から4席目)だとピアノの音がかなりダブついて聞こえる。それに、マーラーの交響曲の前半にピアノ協奏曲というのはどうなんだろう？そういうのが可能なのは第1番「巨人」と第

（11月14日・東京オペラシティコンサートホール）巨匠小林研一郎が26年ぶりに東京シティ・フィルの定期に登場。しかもコバケンの看板とも言うべきチャイコフスキーの交響曲第4番と交響曲第6番《悲愴》の２曲を一夜で振る。当然ながら完売。コンサートマスターは戸澤哲夫。チャイコフスキー：交響曲第4番は全体的に遅めのテンポ。演奏時間は50分以上あったのでは？小林研一郎はアーネム・フィルとの録音で47分という遅い演奏があるが、これよりもさらに遅かったように思う。第1楽章から第3楽章まで、ゆっ

昨日８月１１日（日）のフェスタサマーミューザ藤岡幸夫指揮東京シティ・フィル、務川慧悟（ピアノ）のコンサート・レヴューが、毎日クラシックナビ、速リポに掲載されました。下記からお読みいただけたらうれしいです。https://classicnavi.jp/newsflash/post-20151/

シベリウス：交響詩「タピオラ」作品112高関健はプレトークで、「この曲はシベリウス最後のオーケストラ曲だが、構想で終わった交響曲第8番の第1楽章になったかもしれない」と語った。幻想的な印象のある作品だが、高関の指揮はくっきりとしており、切り込みの鋭いすべてが明晰な演奏に仕上げていた。これは後半のマーラーにも当てはまる。マーラー：交響曲第5番嬰ハ短調今回高関が使用したスコアは「国際マーラー協会新全集版、ラインホルト・クビーク校訂2002年版」で第４楽章のハープが2台となっており、他に

沖澤のどかが東京シティ・フィルに初登場。ステージに出てくるときから自信に満ちた表情。リハーサルも楽員から大好評だったようで、指揮者とオーケストラが信頼で結ばれる理想的な関係ができあがっていた。シューマン（ラヴェル編曲）：謝肉祭より1914年舞踏家ニジンスキーのロンドン公演のために、ラヴェルが編曲したもので、「前口上」、「ドイツ風ワルツ」「「パガニーニ」「ペリシテ人と闘うダヴィド同盟の行進曲」の４曲のみが出版され、残りの楽譜は紛失したという。「パガニーニ」を挟んで繰り返される「ドイツ

インフルエンザが治った感じなので外出。今年の初コンサートを聞くため。下野竜也指揮都響(東京芸術劇場で津田裕也の独奏でモーツァルトピアノ協奏曲第24番ハ短調＆ブルックナー交響曲第1番ハ短調ウィーン版)がやはり同時刻からあって、迷いに迷ったが、ポスター上掲のコンサートを選んだ。本当は指揮の沖澤のどか(1987年青森県三沢市生まれ)は2021年2月にこの東京シティ・フィルに登場する予定だったが、コロナのため入国できず公演中止になっていた。今回が東京シティ・フィルデビューだ。まず、ラヴェルが管弦楽に

(11月30日・東京オペラシティコンサートホール）2020年3月に予定された公演。コロナ禍で延期となり、3年を経てついに実現した。歌手陣も当時予定されたメンバーがそろった。個人的には、高関健指揮のオペラを聴く機会はこれまであまりなかった。聴いたのは2016年東京シティ・フィルとのベルリオーズ《ファウストの劫罰》と2017年10月の團伊玖磨《夕鶴》の2本で、いずれも今日と同じ演奏会形式だった。どちらも高関らしい細部まで目の行き届いたきっちりとした演奏と歌唱が印象に残っている。そして、今回

昨日(11月30日木曜日19時)、東京オペラシティコンサートホールで、東京シティ・フィル(コンサートマスター：戸澤哲夫)のコンサートを聞く。指揮は常任指揮者の高関健。曲は演奏会形式のプッチーニ「トスカ」。高関健のプレトークによると「カラヤンの1979年のトスカ録音で第2幕のガヴォットのバンダを指揮したのは私です」と秘話を披露。また「プッチーニのオペラでは、このトスカが音楽として一番良くできている。また音楽のつながりを重視したいのでご協力ください」とアリアの後の拍手を封印した。私は23列目のほ

昨晩(9月1日金曜日)に東京オペラシティコンサートホールにて、高関健指揮東京シティ・フィル(コンサートマスター：戸澤哲夫)のコンサートを聞く。まず8月15日に急性心不全のため82歳で亡くなった同楽団桂冠名誉指揮者の飯守泰次郎を追悼する献奏があった。ワーグナーの「ローエングリン」の第1幕への前奏曲だった。静かに始まり壮大な盛り上がりで終わった。この前奏曲はこんな使われ方があるのか。私は飯守の指揮で隣の新国立劇場で「ローエングリン」を聞いたことがある。飯守には最も思い出深い場所だったと思う。リゲテ

（7月26日・ミューザ川崎シンフォニーホール）高関健指揮東京シティ・フィルによるガーシュウィンとバーンスタインは、作品の本来の姿をあますところなく描き出していた。スコアへの探求の確かさとともに、バーンスタインのリハーサルと本番を体験した高関ならではの説得力のある公演だった。公演レヴューを書いた「ほぼ日刊サマーミューザ」がさきほど発行されました。pdfでは読みにくいかもしれませんので、書いた内容をコピーします。***************************************

土曜日(7月22日)の午前中、大学で特別講義(「なぜ服は売れなくなったのか？」)をした後、小田急線鶴川駅前で昼飯を食べていたら、いろいろあって、予定していた14時からの読響のコンサート(池袋・芸劇)には間に合わなくなってしまった。14時には東京大学音楽部のコンサートというのも上野・東京文化会館であったのだが、これも当然間に合わず。仕方なく音楽の友社のコンサートガイドで調べたら15時から住吉のティアラこうとうで東京シティ・フィルのコンサートがあった住吉は都営新宿線なら新宿から22分！上野よりも近い

ぶらあぼONLINEに、高関健東京シティ・フィル横山幸雄のフェスタサマーミューザKAWASAKI2023公演について紹介記事を書きました。詳しくはこちらをご覧ください。↓https://ebravo.jp/archives/143654フェスタサマーミューザKAWASAKI2023東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団サマーミューザ×ピアノVol.2新時代の先駆者たち～アメリカン・オールスターズ～2023.7/26（水）15：00ミューザ川崎シンフォニーホール（

写真©金子力東京シティ・フィル首席客演指揮者藤岡幸夫が、肺炎により1週間程度入院治療が必要との診断を受け、出演することができなくなり、プログラム後半の吉松隆「交響曲第3番」は、藤岡に代わりリハーサルを行いサポートした指揮研究員の山上紘生が急遽代役として指揮した。高関健はプレトークで『藤岡幸夫さんの体調から、1回目は山上君がリハーサルをした。彼は頑張った。２回目のリハーサルも彼に任せた。３曲とも私が振る選択肢もあったが、作曲家の吉松氏とも相談し、本番を任せられるのではないか、という結論にな

（4月24日・サントリーホール）この夜の演奏は、前回の第8番よりも、集中力、緊密度、音色のまとまりの点で良かった。マエストロも足取りがよりしっかりとしていたように思えた。第１楽章「躍動的に、速すぎず」は、冒頭のホルンのソロが不安定でハラハラした。その余波か、オーケストラもいまひとつ乗っていないように思えた。チェロ首席長明康郎の弦が切れ、手渡しで楽器の交換があるアクシデントもあった。長明は、2021年3月26日高関健指揮のショスタコーヴィチ「交響曲第8番」第5楽章最後の強烈なトゥッティで

若々しく、引き締まった重厚なブルックナー。第１楽章は立って指揮した。演奏に生気が漲り、やや速めのテンポで前進していく。飯守泰次郎の健在ぶりを高らかに宣言する超名演だった。プログラムに飯守が寄稿した言葉が参考になった。要約すると、1997年にシティ・フィルの常任指揮者になって以来、ヨーロッパの歌劇場等の体験からオーケストラに伝えてきた重要なことは下記の3点。1．調性の持つ独自の意味や色合い。2．いわゆる裏拍がドイツ語の語感に基づく重要な音であること。3．楽譜に記譜し

（3月18日・東京オペラシティ）ショスタコーヴィチ「交響曲第７番《レニングラード》」一昨年の第８番を超える東京シティ・フィルの過去最大最高のショスタコーヴィチ！プレトークで高関健はこう語った。『プログラムに決まったのは、ロシアのウクライナ侵攻前。サンクトペテルブルク・フィルを2回指揮した。2019年にはマリインスキー劇場で團伊玖磨の「夕鶴」をシティ・フィルと演奏した。ロシアへの思いからこの作品を今指揮するのは万感胸に迫るが、あくまでひとつの作品として指揮したい。レニングラードという標題に

（1月28日・東京オペラシティ）小林愛実の人気もあり、会場は完売満席。1曲目は、ベートーヴェン「《献堂式》序曲」。めったに演奏されない作品で、高関健はこれまで1970年朝比奈隆大阪フィルの東京公演1回しか聴いたことがないという。当然指揮も今回が初めてだろう。作品番号が124で、《ミサ・ソレムニス》の123と《第九》の125の間にある後期の曲。1822年ヨーゼフシュタット劇場の杮落としの祝祭劇「献堂式」のため書かれた祝典的な曲で、後半のアレグロ・コン・ブリオの二重フーガで華やかに盛り上

（1月21日・ティアラこうとう大ホール）飯守泰次郎と東京シティ・フィルによるオール・シベリウス・プログラム。飯守人気とシティ・フィルの熱い演奏の評価が口コミなどで広がっていることもあるのか、荒井理桜（あらいりお）を聴きたいというファンもいたかもしれない。1228席が満席、完売公演。飯守泰次郎は歩くことはまだ辛そうで、スタッフが後ろから腰を支え指揮台に向かった。最初は立って指揮し、途中から座る形をとっていた。「交響詩《フィンランディア》」は重厚で力強い。オーケストラは12型だが、チ

指揮：飯守泰次郎（桂冠名誉指揮者）ソプラノ：田崎尚美メゾ・ソプラノ：金子美香テノール：与儀巧バリトン：加耒徹合唱：東京シティ・フィル・コーア（合唱指揮：藤丸崇浩）2015年以来7年ぶりの登場となる飯守泰次郎の第九。東京文化会館大ホールは超満員。「チケット求む」のカードを持つ人もいた。飯守泰次郎はコンサートマスター戸澤哲夫に腕を組まれ、ゆっくりと登場した。東京シティ・フィルは14型だが、コントラバスは7台。第1楽章は立って指揮したが、残りの楽章はほぼ座って指

11月30日(水)19:00開演会場：サントリーホール大ホール■出演藤田真央(ピアノ)ロリー・マクドナルド(指揮)東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団■曲目ウェーバー：歌劇「オイリアンテ」序曲ラフマニノフ：ピアノ協奏曲第2番ハ短調Op.18ラフマニノフ：ピアノ協奏曲第3番ニ短調Op.30ラフマニノフのピアノ協奏曲第2番とピアノ協奏曲第3番を一夜で弾く豪華なコンサート。まろやかで隅々まで磨き抜かれ、純粋さを極めたピアノが冴え、これぞ藤田真央の世界と呼びたくなる

昨日(9月2日金曜日)、仕事を終わらせて初台の東京オペラシティへ。空腹を感じオペラシティ内の丸亀製麺でざるうどんをかき込む。前日に申し込んでいたチケットを受け取る。1階後部はかなり空席が目立つ。エルガーのヴァイオリン協奏曲(50分)とシベリウス交響曲第4番(40分)という渋好みのプログラムだからだろう。エルガーのヴァイオリン協奏曲のなんともヤルセナイ音楽は好きだが、やはりちょっとばかり長いなあ。献呈されエルガー指揮で初演したクライスラーが、エルガー指揮による録音を辞退したというのはよく分かるし